Also ich versuche, Zeichnen zu lernen, indem ich Fotos abzeichne... zwar hat die von mir gezeichnete Person dann nur noch bedingt Ähnlichkeiten mit denen auf den Fotos, sind aber Gott sei Dank wenigstens noch als Menschen zu erkennen. Wie ich daraus dann mal einen eigenen Stil entwickeln soll, ist mir noch nicht so ganz klar...
DArüber würde ich mir keine Sorgen machen; ein Stil ist in den meisten Fällen nichts bewusstes. Im Gegenteil, ein bewusster Stil ahmt oft andere nach. Was nichts Schlechtes ist, aber nen Stil hat bisher noch jeder bekommen!Es ist einfach die Linienführung, auf die du dich irgendwann einschießt.
Also bei Gitarristen funktioniert es so, dass man einfach alles nachspielt was einem gefällt, und nach 2,3 Jahren verläuft diese Mischung zu einem eigenen Stil. Zeichne was dir gefällt und guck bewusst auf die Bilder, dann kommt der Stil und der Spass von allein.
@HARDCREATION POST 2
wieso hassen alle blos das abpausen.. ich finde, die linien nachzuziehen is ne gute möglichkeit den strich zu lernen.
was heisst die linien ohne abzusetzen nachzuziehen.
erst langsam dann mit schwung..
das beugt dann in späteren bildern die aneinandergereiten behaarten linien die ein strich darstellen sollen.
-tox-
oder nich????
Nathan: daran ist ja auch garnix schlechtes. Im Endeffekt sollen die Figuren dann ja auch gar keine Ähnlichkeit mehr enthalten. -Bis vielleicht auf den Effekt, einen gewissen Realismus wiederzugeben- obwohl die ursprüngliche Figur verfremdet ist. Das ist nicht nur in den Anfabgszeiten gut, auch einige Kunstlehrer schämen sich nicht, diese Methode zu empfehlen und auch selbst - mit Verfremdung - anzuwenden.
Es hilft schließlich auch die menschlichen Gesichtszüge aufzugliedern und sich einzuprägen.
Davon abgesehen, ich finde das mit dem Nicht-wirklich-abmalen-aber-orientieren-an echten-Fotos teilweise immer noch sehr hilfreich- Ich habe/ benutze Schatten und ein paar Gesichtspunkte einer Person schon gerne, damit das Endergebnis realistischer wirkt (Beispiel ab 16 Jahren http://www.darksights.de/images/ff/keintex2.jpg).
Und ich finde das ist auch kein Hindernisgrund...
Mit dem Abpausen komme ich auch nicht so klar... das ist doch auch viiiel zu langweilig. Und Abmalen- das Messen von Augenmaß bringt doch an Übung viel mehr... ?
www.pony-x-press.de
Die ABBA der Indie-Comics!
@Ans:
Wie weit ich mit meinen Versuchen gediegen bin kannst Du hier:
http://www.comicforum.de/comicforum/...threadid=44132
und hier:
http://www.comicforum.de/comicforum/...threadid=44095
ersehen. Das waren dann aber schon ziemliche "Glückstreffer"
abpausen und abzeichnen ist eine sehr gute Übung, besonders für Anfänger. Man lernt so ein Gefühl für Proportionen und ein Gefühl für die Linie zu bekommen.
Jeder guter Zeichner hat abgepaust.
Ich habe früher Kinder und Jugendliche unterrichtet und ich habe sie Wochenlang nur Bilder abzeichnen und ausmalen lassen, das ist eine sehr sehr gute Übung und macht auch Spaß, da sie leicht ist. Bei diesen Übungen konnte ich auch erkennen, wie Leute ihre Stifte halten und auf eine Zeichnung zugehen, wie sie anfangen, wie fest sie mit dem Stift aufdrücken, wie verkrampft sie sind, wieviel Angst sie vor Linien haben etc.
In der animationsBranche gibt es den Job des "Cleaners", der der abpaust. Dieser Job wird oft an Anfänger gegeben. Diese Cleaner müssen die Skizzen und Zeichnungen der Zeichner sauberzeichnen. Dabei lernt man viel.
Man lernt durch imitieren, und gleichseitig setzt eine Entwicklung ein, die den eigenen Stil fördert.
Manche Zeichner lieben einen Stil eines anderen so sehr, das sie ihn eigen machen. Es gibt nur sehr wenige Zeichner mit einem eigenen Stil.
Die Übungen, die du machen solltest sind:
abpausen, abzeichnen...
Bilder aus dem Kopf ohne irgendwohin zu gucken nachzeichnen
Dinge der wirklichen Welt abzeichnen (Gegenstände/Menschen...und versuche nicht nur aus Fotos abzuzeichnen, das verhindert die Entwicklung deines Auges, dem Abschätzen)
mache viele schnellzeichnungen...sieh dir eine Person an oder Tier oder Gegenstand und zeichne sie in paar Sekunden nieder (die zeitabstände kannst du verändern, mal 15 Sekunden, mal 30, mal 2 Minuten...dies schult deine Hand und dein ErfassungsSinn für Gleichgewicht)
versuche auch mit verschiedenen Stiften zu arbeiten, verschiedene BleistiftStärken, Kullis, TuscheStifte, Papiere ausprobieren
sehr sehr viel Zeichnen und ausprobieren
dein eigener Stil reift von alleine
suche dir gute Comics und Bücher aus, um abzuzeichnen, sie dir making ofs Bücher an...wie zeichner ihre Bilder aufbauen
Beobachte andere gute Zeichner beim zeichnen
Versuche einen ZeichenKurs in deiner Nähe zu finden, den einen Lehrer/in zu haben, die einen leitet und behilflich ist, ist immer gut
Viele Comics sind nicht in OriginalGröße... suche dir gute Comics aus und kopiere sie auf A3, manche Mangas auf A4, so kannst du wirklich erkennen, wie ein Zeichner seine Linien und seine Zeichnungen gemacht hat.
Wenn du anfängst Comics zu zeichnen, dann versuche sie in A3 zu machen.
Besorge dir gute ZeichnenBücher. (diese how to draw Mangas etc. sind nicht sehr gut und sind eigentlich nur Geldmacherei, demnächst erscheint auch ein HOW TO DRAW DRAGONBALL und es gibt wirklich bessere Bücher, mit diesen Büchern lernst du nur Fehler zu machen, die du dir später schwer abgewöhnen muss)
nunja...viel zeichnen und niemals aufgeben
Ich will ne große Stadt mit vielen Leuten und ner U-Bahn.
15000-Seelen Käffer sind beschissen um Studien anzufertigen...
Hmm...ich könnte Kühe zeichnen...
Gruß
Ambro
Homepage: http://www.ambroggio.de
Letztes Update: 05.01.2013
KÖLLE RULT!
Da fähst du einmal Bus oder Bahn und du hast 1000 neue Charas im Kopf
@ComicNavigator: THX für die Tipps. Ich versuch, daran zu denken, wenn ich das nächste Mal 'n Stift in der Hand hab
Nathan: ich persönlich finde das erste Mädel hat mehr Charakter. Aber auf die Einzelheiten soll wohl besser im Präsentations-thread eingegangen werden. Ich würde an deiner Stelle mir noch mal einfach einen weichen, groben Bleistift in die Griffel packen, und viele verschiedene Zeichnungen einer Person anfertigen - zB. alle leichten hauchzarten Schatten ganz grob, knüppelldick und häßlich. Das ERgebnis sieht bestimmt scheisse aus
hmm. ... warst du nicht auch Autor, oder täusch ich mich da jetz?
Ambro: ich hab in PoWaSt Schafe schätzen und lieben gelernt
Mephisto: ja..Ralf König auch, oder
www.pony-x-press.de
Die ABBA der Indie-Comics!
achte beim zeichnen auf dein handgelenk ,in allerlei hinsicht.
@Ans: Was heisst war? Ich bin.
Das erste Mädel gefällt mir auch am besten, hat auch am längsten gedauert, das zu zeichnen. Wenn ich Dich richtig verstanden hab, sollte ich der Übung wegen eben diese Braut noch mal zeichnen, in unterschiedlichsten Varianten? Okeks, mach ich das
@redpoint: Handgelenk? Was ist damit? Soll ich versuchen, das beim Zeichnen nicht auf dem Blatt aufliegen zu lassen? *grübel*
Handgelenk.
Viele Leute verkrampfen beim Zeichnen ohne es zu merken.
Auch dieselben Bewegungen der hand kann zu einer großen Belastung werden. Wenn man jeden Tag über 8 Stunden am Stück zeichnet kann das zu erheblichen Schäden führen, deswegen ratet man immer Zeichner dazu, bestimmte Handübungen zumachen oder Tanzen(bestimmte Tänze wie Flamengo etc.), oder Kampfsport zu machen.
Was is mit Skateboardfahren????
Luni
Bei Skateboardfahren ist wohl die VerletzungsGefahr größer, das du mal hinfliegst und dir die Hand brichst.
Eigentlich sollte jede Sportart gut sein, die deine Gelenke und Sehnen in einem guten Gleichgewicht in Bewegung bringt.
Z.B. Tennis würde ich keinem empfehlen, da man dort einen
schönen Tennisarm bekommen kann
Die Hauptsache ist, du bewegst deine Gelenke und entspannst sie und machst gute Dehnübungen.
Ich mache u.a. deswegen seit 3 Jahren Tai Chi und Qi Gong. Vor allem nämlich Handstellungen und Unterarmdrehungen bilden ein wesentliches Element des Tai Chi. Eine Stunde pro Woche, und immer mal wieder ein paar Minuten zwischendrin, und ich kann durchzeichnen.
Whats up!
Ich kann mich der Meinung von Hard Creation nur anschließen. Es ist wichtig viel zu zeichnen, muss ja nicht unbedinngt immer im Unterricht sein aber das habe ich auch schon hinter mir.
Versuche auch viel abzuzeichnen. Wichtig ist nur die Vielfältigkeit. Fixiere dich nicht zu sehr auf eine Stileart, bestimmte Charaktere oder anderes. Versuche Vielseitig zu bleiben. Irgendwann entwickelst du dann deinen eigenen Stil.
Versuche auch dir ein Sketchbook anzulegen, in das du jeder Zeit deiner Kreativität freien Lauf lassen kannst. Probiere z.B. immer wieder bestimmte Dinge zu Zeichnen um deine Fähigkeiten zu schulen. z.B. Hände. Seite um Seite, Tag für Tag und Woche für Woche, du wirst sehen es hift enorm.
lata Dennis
Die Wahrheit wird jemanden Heimsuchen...
Hallo ich wollt mal fragen ob sich der Kauf eines Grafiktabletts lohnt.
Grundsätzlich ja! Und dann kommt es halt drauf an was du machen willst und was du investieren möchtest!
Ich nutze mein Wacom Intuos2 A5 momentan nur fürs verbessern der Inks sowie Koloration, möchte es aber nie mehr hergeben! Also für mich hat es sich gelohnt, auch wenn die Anschaffung etwas teuer war (500 Euro zusammen mit airbrushpen), aber das Geld kommt bei mir ja schnell wieder rein, da ich ja Comicstrips für ne Zeitung zeichne!
Wie bist du denn an den job rangekommen Tom Sausen?
Hmmm ich wurde gefragt, ob ich den Job machen möchte.
Mensch Tom dazu muss man ja zeichnen können...(wasd ich net kann =( )
Hallo ich bin eine Signatur!
Och also ich bezweifle, dass ich gut zeichnen kann!
Und so realistische Sachen kann ich auch gar nicht! Und gerade bei Comicstrips kommt man mit sehr schlichten Zeichnungen aus! Die Charaktere und der Witz sind wichtiger!
Naja ich wär trotzdem froh wenn ich das könnte mit den Comics
Hallo ich bin eine Signatur!
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